Проект основан в г. Bielefeld, Германия. Состав - Andreas Meyer (программирование) Музыка проекта характеризуется как экспериментальный эмбиентс элементами IDM.

Andreas Meyer является уроженцем того самого города, откуда вышли гиганты электро Haujobb, и, надо отметить, пути двух групп не раз пересекались на протяжении последних пяти лет. Название для своей команды Andreas получил путем соединения двух фраз: Force Majeure и Tangerine Dream. Вы уже поняли, что речь идет о пионерах атмосферной электроники из Германии и их альбоме 1979 года. Дело в том, что наш герой является горячим поклонником творчества этого коллектива. Среди других основных влияний в первую очередь назовём рассказы H.P. Lovecraft, а в остальном - атмосфера и образный ряд фильмов David Cronenberg, John Carpenter, Ridley Scott и James Cameron, плюс книги об алхимии, колдовстве, ритуальных обрядах, гипнозе, психоанализе. Правда, Andreas не является верующим в потусторонние силы человеком. Он практикует исключительно научно-исследовательский подход к излюбленным темам.

Впервые песни Forma Tadre появились на сборнике под маркой OffBeat The O-Files. Это была замечательная вещь Celebrate The Cult в трех версиях, немедленно ставшая крупным хитом в клубах, и новый трек Sunburst. Мощная некогда германская контора OffBeat заключила контракт с артистом сразу же после прослушивания его первой и единственной демо-кассеты. У всех услышавших Celebrate The Cult, также не осталось никаких сомнений в том, что перед ними не просто еще одна хорошая группа сцены, а нечто, сравнимое по таланту с Haujobb и Covenant. Кстати, Haujobb очень высоко оценили способности своего земляка и попросили именно его сделать ремиксы для своих синглов Frames, Cleaned Visions и Matrix.

Дебютный альбом Forma Tadre Navigator появился в продаже в 1997 году, и публика восторженно отнеслась к этому концептуальному и модернистскому для своего времени альбому. Представьте себе комплексную футуристическую индустриальную музыку в духе культового диска Freeze Frame Reality от Haujobb, но более теплую, атмосферную, плавную и энигматическую, с чистым вокалом (который звучал чертовски эмоционально и захватывающе) и отменным чувством мелодии. Эпические киногеничные электронные симфонии чередовались на альбоме с интеллектуальными танцевальными электро-ЕВМ ритмами.

Вдохновение музыканту дарили далекие звезды и океанские глубины, а его лирика, по словам самого Andreas, была порождением Злости. Критики вполне обоснованно сравнивали звучание Navigator со звучанием Haujobb того периода. И действительно - две эти группы удивительно похожи. Но о плагиате или клонировании звука речь не идет. Все дело в том, как четко обоим коллективам удается делать выдающуюся, передовую для сцены музыку, способную проникать в мысли и сердца своих поклонников.

Сам Andreas сообщил после выхода Navigator, что его альбом посвящен исследованию неизвестных миров и сфер - неважно, будь то легендарный подвиг экспедиции Скотта и Амудсена или же изыскания в области мрачных ужасов H. P. Lovecraft и других оккультных авторов. Фактически, музыкант подарил поклонникам качественного электро-ЕВМ звуковую "конфетку", вкус которой еще отзовется горькой ностальгией для многих любителей после выпуска второго полноформатника Forma Tadre Automate в 1999 году под маркой американского издательства Metropolis.

Выход Automate остался практически незамеченным по обе стороны океана. Лишь скупые рецензии и коротенькие очерки промелькнули тогда в прессе и в сети Интернет. Главная причина тогдашнего провала (а я расцениваю все именно так) кроется в кардинальных изменениях в стиле группы. Фэны ждали одно, а получили нечто совершенно другое. Опять напрашивается параллель с Haujobb - вы ведь помните, какие поразительные перемены претерпело звучание германского дуэта с момента выпуска Freeze Frame Reality до последнего минималистского шедевра Ninetynine? Похожие метаморфозы произошли и со звучанием Forma Tadre. Конечно же, со своими нюансами и особенностями - музыкант-то ведь ох какой непростой. К тому же, Haujobb подготовили своих слушателей к "сюрпризу" посредством сингла Less, а Andreas атаковал аудиторию в лоб и в итоге сам же пострадал. Творческий разум артиста полностью разрушил планету Navigator, и теперь лишь руины напоминали о былой славе.

Однако на футуристических развалинах уже зарождалась другая жизнь, иная популяция микрозвуков. Все было бы обидно и досадно, если бы Daniel Meyer не сформировал в 2000 году своё собственное издательство Basic Unit Productions и одним из первенцев перспективной компании не стал переизданный альбом Automate 2.0 его давнего друга и партнера по drum'n'bass проекту NEWT. Новый диск отличается от метрополисовской пластинки наличием нескольких дополнительных треков и только.

Услышав однажды, что новый альбом проекта Andreas Meyer (известного также, как Tehanu) будет лишен вокала, я сильно расстроился, но не принял во внимание, что хорошая музыка может с лихвой компенсировать этот недостаток.

Первой моей ошибкой стало то, что я начал бессистемно "пролистывать" трэки в разном порядке, ожидая услышать знакомое звучание. Позже пришло понимание того, что альбом расчитан на Слушателя. Только после трех беспрерывных 45 минутных сеансов в наушниках стало окончательно ясно, какой шедевр попал в мои руки.

Никакого сомнения нет в том, что альбом представляет из себя значительный прогресс после Navigator. Нынешний альбом с преобладанием эмбиентных текстур способен создать необходимое настроение бесконечной глубины. Множество изумительных сэмплов сплелись в симфонию звука в каждом трэке последнего релиза.

Надеюсь, что диск стал началом новой серии альбомов Forma Tadre.

Музыка Automate 2.0 - это бездонный, предельно "отмороженный" и по-своему очень красивый эмбиентный sci-fi саундтрек. Спокойный диск с легким налетом кошмара издан определенно не для широких масс, а для внимательного и цепкого, тренированного уха. Если вы обладаете таким "оборудованием", да еще терпением не обделены, то прослушивание новых композиций Forma Tadre превратится для вас в увлекательное ментальное путешествие в мир инопланетных инфузорий, бактерий, медуз, то есть в тотальное биологическое наслаждение. И скучать вам на протяжении 70 минут точно не придется, так как перфекционизм музыканта в деталях и экспериментальный аспект треков заслуживают самых высоких оценок. Танцевать под такую музыку невозможно. Вокалы на диске также отсутствуют. Только бесконечный звук в различных его странных конфигурациях, убедительно демонстрирующий, что эмбиент может быть немонотонным, неминималистским, неприторным и нетрадиционным. Реальность такова, что Andreas Meyer - живой гений, настоящий капитан Кусто электронных бассейнов.